Reseña de película #84 | Luca

Título original: Luca | Director/a: Enrico Casarosa |

Género: Animación, aventura y acción | Duración: 101 minutos

En un hermoso pueblo en la Riviera italiana, Luca y Alberto disfrutan del verano mientras intentan ocultar su gran secreto: ambos son monstruos marinos que se convierten en humanos cuando están secos.

¡Buenos días! Hace mucho, mucho, mucho tiempo que quería ver esta película, o mejor dicho, la quería ver desde que se estreno y Tiktok se lleno de videos con la mítica frase de la película silenzio, Bruno. Hace unas semanas, me entere de que tenía Dinsey+, si no lo sabia... Pero es que tengo Movistar+ y aunque me sonaba que podía ver Dinsey+ no me había dado por cotillear hasta hace nada y decidí que una de las primeras cosas que vería sería esta película.

Luca es un monstruo marino que vive en em mar muy cerca de un pueblo italiano. Luca es muy curioso y le encantaría poder conocer el mundo que hay fuera del mar, pero su madre se lo tiene de lo más prohibido. Así que un día, cuando otro monstruo marino coge algunas cosas suyas que hay en el mar para llevárselas a la tierra, Luca siente curiosidad y acaba saliendo del mar también. Luca descubre que cuando sale del agua, su cuerpo se transforma en el de un humano, pero cuando vuelve al agua, vuelve a ser un monstruo marino. Luca, junto a su nuevo amigo Alberto, empezarán a divertirse fuera del mar hasta tal punto que tendrán un sueño: viajar por el mundo terrestre encima de una Vespa.

Luca es una película de poco más de una hora y media, con unos personajes de lo más interesantes y entretenidos, que hacen que la película se pasee volando mientras disfrutas de las aventuras de los dos jóvenes fuera del mar, aunque siempre con el miedo de que sean descubiertos.

Me ha parecido una película de lo más bonita, en la que nos encontramos con una trama entretenida, donde vemos que a veces es bueno desafiar las normas de nuestros padres, aunque sepamos que cuando volvamos a casa nos caerá una gran bronca. Por otro lado, el espíritu de superación de los dos jóvenes me ha encantado, el hecho de decir queremos esto y lo vamos a conseguir, cueste lo que cueste ha sido que sea una historia con un buen transfundo. 

Por otro lado, debo decir que me ha encanta la animación y, no solo eso, también la ambientación en Italia, el mar, el pueblo... Todo el conjunto me parecía un lugar precioso, bonito y adorable para vivir o pasar ahí unos días.

Siento que me ha quedado una reseña muy corta, pero básicamente os hablo de algunas pinceladas de esta película que debo decir que recomiendo enormemente, ya no sólo para los más pequeños de la casa, sino también para los mayores.

En resumen, Luca ha sido una película que ha valido la pena esperar para ver, porque desde el minuto uno sabía que no me defraudará ni por un momento. Me han encantado sus personajes, la trama y la ambientación.

¿Me recomendáis alguna otra peli de animación?

Reseña de película #70 | Verano del '84 #RetoDeMiedo2020

TÍTULO: Verano del '84

TÍTULO ORIGINAL: Summer of 84

DIRECTORES: François Simard, Anouk Whissell, Yoann-Karl Whissell

GÉNERO: Terror, misterio y drama

DURACIÓN: 106 minutos

SINOPSIS: Davey, un adolescente aficionado a las teorías conspirativas, sospecha que su vecino, una gente de policía, es en realidad un asesino en serie. Con la ayuda de sus tres mejores amigos, Davey empieza una investigación que se vuelve muy peligrosa.

¡Buenas tardes! Seguimos con las películas de #RetoDeMiedo2020. La afortunada hoy es la película canadiense Verano del '84, que se estreno en el Festival de Sundance en 2018.

Verano del '84 esta protagonizada por Davey, un adolescente que sospecha de su vecino a raíz de varias desapariciones de chicos de su edad. Junto a sus tres mejores amigos deciden investigar para descubrir si lo es o no, y encontrar pruebas que le incriminen. 

Está película no estaba prevista para ver para el reto del miedo, pero me la encontré guardada como favoritos para ver, aunque a decir verdad ni me acordaba de ella. Así que fue una gran sorpresa encontrármela. 

La película esta ambientada en los años ochenta, algo que me encanta sobretodo por la música, la ropa, los coches, etc e incluso me ha recordado a Stranger Things en ciertas cosas relacionadas con los ochenta. 

Es una película que aunque estaría dentro del terror debo decir que se podría denominar suspense gran parte de la historia, ya que el verdadero terror está principalmente al final de la película, con la que lo he pasado bastante mal. 

Ha sido un largometraje que me ha gustado de principio a fin, y eso que antes de verla decidí mirar un poco las puntuaciones que se le daban en Internet y no es que fuesen muy buenas sino lo suficientes para ser una película de aprobado raspado. A mi personalmente me ha gustado mucho, y mi puntuación es más que excelente, aunque como digo creo que la nota es más o menos baja porque se ha puesto dentro del género de terror, y es más suspense o terror más juvenil, desde mi punto de vista. 

Me ha gustado como los cuatro chicos, aunque más el protagonista, han seguido la investigación para conseguir descubrir la verdad de los actos de su vecino, e incluso se han puesto en peligro con apenas quince años que tienen. 

Algo que no me ha gustado tanto, es que creo que han tirado bastante del cliché de que los adolescentes chicos están todo el día pensando en chicas y sexo, sobretodo al principio donde casi cada conversación tiene que ver con ello.

En resumen, ha sido una película que he empezado con las expectativas algo bajas, pero que ha conseguido que suban hasta arriba del todo y haya disfrutado de la película. Obviamente, no voy a negar que algún que otro susto me he pegado, y con el final lo he pasado mal. Es más se podría hacer una segunda parte con el final que hay, pero espero que no se haga para que no estropeen la historia. 

Reseña de película #59 | Satanic

TÍTULO: Satanic

DIRECCIÓN: Jeffrey Hunt

DURACIÓN: 85 minutos

SINOPSIS: Cuatro universitarios deciden visitar lugares en donde se han realizado ritos satánicos en Los Ángeles. Su curiosidad les llevará hasta el propietario de una casa espeluznante, después a salvar a una chica sospechosa de haber formado parte de un sacrificio humano. El culto del que escapó la joven será la clave para resolver los atroces crímenes destrás de unas prácticas infernales.

¡Buenas tardes! Hace poco tenía ganas de ver alguna película de terror y de miedo, y me encontré esta que estaba protagonizada por Sarah Hyland conocida por encarnar el papel de Haley en la serie Modern Family. Así que decidí ver Satanic.

Satanic esta protagonizado por cuatro universitarios que de camino al festival Coachella deciden hace un tour por Los Ángeles de sitios donde han ocurrido cosas paranormales y de ritos. En su búsqueda, se encuentran con un local esotérico en el que el dependiente no trata muy bien a los jóvenes. Así que para pasar el rato, deciden seguir al dependiente, donde terminan en un lugar donde se esta practicando un ritual.

Sobre esta película tengo que decir que he leído muchas opiniones, la mayoría de ellas eran bastante negativas. A mi personalmente me gusto la película, he visto muchas otras películas de este género que no tenían nada que ver con esta, pero si es verdad que creo que lo que intentaban transmitir estaba bien, pero que no han conseguido llegar al público al que quizás estaban buscando.

Las primeras escenas son de cuando los jóvenes llegan a Los Ángeles y empiezan a ver lugares de su tour particular, los cuales a mi me han gustado y me han parecido interesantes. Pero después de ver el ritual que ven y de salvar a una chica que quizás iban a matar, la cosa cambia a lo largo de la serie, ya que esta chica misteriosa les adentra en otro mundo que quizás ellos mismos no se esperaban.

Los giros de la película me han gustado, aunque el final es bastante caótico e incluso podríamos decir que un poco psicológico, ya que al terminar la película mi mente entro en bucle intentando entender algunas cosas.

Los personajes me ha gustado todos mucho, sobretodo los cuatro jóvenes ya que cada uno tiene su forma de ser y de enfrentarse al miedo y a lo que tienen que vivir esos momento.

En resumen, ha sido una película que he disfrutado viendo y que me ha hecho pasar el rato bastante bien. Quizás cambiaría el final, pero sin ese final la película posiblemente cambiaría en muchos aspectos.

Reseña de película #57 | A todos los chicos que me enamoré

TÍTULO: A todos los chicos que me enamoré

TÍTULO ORIGINAL: To all the boys I've loved before

DIRECCIÓN: Susan Johnson

DURACIÓN: 99 minutos

SINOPSIS: Cuando sus cartas de amor secretas llegan inexplicablemente a los cinco chicos de los que se ha enamorado, la apacible vida estudiantil de Lara Jean se pone patas arriba

¡Buenas tardes! Una de mis primeras reseñas literarias en este blog fue la del libro A todos los chicos que me enamoré de Jenny Han, por lo que cuando me enteré de que iban hacer una película basada en el libro no me lo podía creer, así que en cuanto salió la vi de corre prisa para poder volver a reencontrarme con Lara Jean, con Josh y con Peter.

Lara Jean a lo largo de su vida se ha enamorado de cinco chicos, a los cuales les ha escrito una carta pero no la ha enviado, sino que se la ha guardado para ella, como si fuera un recuerdo. Esas cartas misteriosamente se envían a cada uno de los chicos, lo cual hace tabalear la vida de nuestra protagonista.

Pero este no es el único problema de Lara Jean, y es que su hermana Margot (protagonizado por Janel Parrish la cual encarna el papel de Mona en Pequeñas mentirosas, por lo que es un punto para la peli jaja) se va de casa para entrar en la universidad, por lo que Lara Jean pasa a ser la hermana mayor en casa y tiene que cuidar de su hermana pequeña Kitty junto con su padre. Y, aunque parecerá fácil, para Lara Jean habrá algunas complicaciones y más se se tiene que encargar también de los chicos que se ha enamorado a lo largo de su vida.

Si soy sincera, antes de empezar la película había muchas cosas que no recordaba del libro, en plan detalles y cosas así, pero lo importante que es el resumen en general obviamente si me acordaba. Por lo que, aunque ya conocía la historia la cual ha sido, para mi gusto, muy fiel al libro, he podido disfrutar de la película como si fuese la primera vez que la veía.

Me ha gustado poder ver en imágenes lo que leí hace ya casi cuatro años, y aunque mientras suelo leer también me imagino las escenas con personas reales, tengo que decir que se parecía todo mucho a la película. Me ha encantado volver a vivir las emociones y la vida de Lara Jean y de haber podido disfrutar de esta historia una vez más.

Los personajes me han gustado todos muchos, me gusta como ya he dicho que haya sido tan fiel al libro en el cual esta basado.

En resumen, ha sido una película que me ha gustado ver sobretodo para volver a conocer la historia de Lara Jean desde el principio. Pero también tengo que decir, que esta segunda vez aunque lo he disfrutado se me ha hecho una historia un poco pesada, en el hecho de que quizás al crecer y al haber pasado tantos años para mi se me ha desgastado el gusto para este género.

Reseña película #49 | Your name.

TÍTULO: Your name.

TÍTULO ORIGINAL: Kimi no Na wa.

AUTOR/A: Makoto Shinkai

DURACIÓN: 106 minutos

SINOPSIS: Los protagonistas, Taki y Mitsuha, son dos completos desconocidos, a pesar de eso, están destinados a entenderse. Durante el sueño, ambos adolescentes intercambian sus cuerpos, con resultados impredecibles en la vida de ambos.

¡Buenas! Hoy os traigo la reseña de la película de animación Your name. la cual se estreno en 2016 y esta inspirada en la novela con el mismo nombre de Makoto Shinkai.

                 

Your name esta protagonizado por dos adolescentes: Taki y Mitsuha. Mitsuha es una chica que vive con su abuela y su hermana, después de que su madre muriera y su padre las dejara ahí con su abuela, para evocarse a su carrera política. Mitsuha además odia su pueblo, le parece aburrido ya que no tiene apenas sitios donde ir, ni cafeterías, ni hay expectativas de futuro en él, por lo que un día desea poder ser un chico guapo que vive en Tokio. Por otra parte, de Taki sabemos más bien menos sobre su vida en comparación a Mitsuha, él es un chico guapo que vive en Tokio al cual se le da muy bien dibujar, además trabaja de camarero y esta enamorado de un compañera de trabajo.

La vida de ambos adolescentes se cruza a partir de sus sueños, en las que ambos intercambian sus vidas varios días a la semana, de tal forma que Mitsuha vive en el cuerpo de Taki en Tokio, y Taki vive en el cuerpo de Mitsuha en el pueblo de ella.

"Los engranajes de la vida empiezan a moverse."

Los primeros días de intercambio de cuerpos son extraños y desconcertantes, no llegan a entender ninguno de los dos lo que sucede en sus vidas, puesto que lo recuerdan todo como si fuera un sueño y sus amigos y familiares les cuentan cosas que hicieron el día anterior, ya que se comportaban de forma rara, de las cuales no se acuerdan haber vivido.

Cuando ambos empiezan a encajar las piezas de lo que esta sucediendo, intentan ayudarse mutuamente para que uno o el otro no haga algo malo en la vida del otro. Por lo que ambos escriben lo que hacen ese día y si tienen que acordarse de alguna cosa importante. De esta forma, aunque se intercambian de cuerpos, intentan ayudarse para que esos "sueños" se hagan más llevaderos.

Pero todo cambia cuando un meteorito cae encima del pueblo de Mitsuha. A partir de ahí la película nos muestra la cara de la búsqueda de ambos para encontrarse, para ayudarse más y saber que les esta pasando.

Desde que se estreno esta película estaba deseando verla, y cada vez que me encontraba la novela en alguna tienda me moría de ganas de comprarla, pero antes quería ver la película. Desde el inicio del estreno, he escuchado miles de cosas sobre la película, y ninguna de ellas es mala, lo cual ha hecho que tuviera aun más ganas de verla. Ahora que por fin la he visto, puedo decir que la espera a merecido la pena aunque siento que he desaprovechado todo este tiempo sin ver esta obra maestra.

"Las cuerdas representan el flujo en si mismo.

Las cuerdas se tuercen, tambalean, se desenredan, se conectan de nuevo.

Eso es el tiempo."

Your name mezcla el romance con la fantasía y lo hace de una forma excepcional, además añadiendo pequeños toques de humor.

El principio de la historia, cuando empiezan a intercambiar sus vidas, se ha creado de tal forma que es fácil entender en seguida cuando uno u otro esta en el cuerpo del otro o en el propio cuerpo. De esta forma, haciéndonos ver como se iba a comportar cada uno. Por ejemplo, cuando él esta en el cuerpo de ella y se toca los pechos, la verdad es que es bastante gracioso. Igual que cuando ella, estando en el cuerpo de él, tiene que ir al baño por primera vez. En esos primeros minutos, podemos ir conociendo la forma de ser de cada uno, y saber de esos pensamientos que tienen de lo que les esta pasando.

A parte, me parece muy curioso cuando ambos se empiezan a dar cuanta de lo que les esta pasando, y sin hablarse en persona o por teléfono, son capaces de ayudarse a ambos escribiendo las cosas en sus móviles o en libretas. Creo que es una bonita manera de conservar la vida de otra persona, sin ser la suya propia y cuidarla como si fuera tuya.

La segunda parte de la historia, tengo que decir que me ha sorprendido para bien ya que no me la esperaba. Pensé que iba a seguir con otro hilo de la historia, y al final ha sido algo completamente diferente que me ha encantado.

A partir de ahí, es cuando se empieza a ver la parte de la fantasía, la cual al principio me liaba un poco y no entendía hacía donde iba a ir a parar. Además que cuando llegaba el final pensé que iba a ser uno, el cual no me gustaba, pero al final se la ingenian para que terminé siendo otro final, el real, el bueno y el que más me ha gustado y no habría soportado que fuese otro.

Sobre los personajes protagonistas me han gustado mucho los dos. Ambos, al principio cuando empiezan a intercambiarse de cuerpo, se les ve perdidos y algo tímidos al estar en un cuerpo de sexo opuesto, pero a medida que pasan los días se van acostumbrando. Los dos personajes le dan un toque genial a la historia, y están creados a la perfección para que cuadren en una historia como esta.

En resumen, ha sido una película que mezcla la fantasía y el romance de una forma espectacular, diferente y excepcional. Empezó siendo lo que esperaba y termino siendo algo mucho mejor de lo que mi mente habría podido imaginar. Por lo cual, recomiendo esta película o su novela original sin duda, hay que disfrutar de esta película al menos una vez a la vida.

Reseña película #43 | A silent voice (Koe no Katachi)

TÍTULO: A silent voice

TÍTULO ORIGINAL: Koe no Katachi

DIRECCIÓN: Naoko Yamada

PRODUCTORA: Kyoto Animation

DURACIÓN: 129 minutos.

SINOPSIS: La historia gira entorno a Shoko Nishimiya, una estudiante de primaria que es sorda de nacimiento y que al cambiarse de colegio comienza a recibir acoso escolar por parte de sus nuevos compañeros. Uno de los principales responsables es Ishida Shouya quien termina por forzar a Nishimiya se cambie de escuela.

Como resultado de los actos contra Shoko las autoridades del colegio toman cartas en el asunto y el curso señala como único responsable a Ishida, quien comienza a sufrir acoso impuesto por sus propios compañeros, al mismo tiempo que termina aislándose de los que alguna vez fueron sus amigos.

Años después, Ishida intenta corregir su malos actos, buscando la redención frente a Nishimiya.

A principios de año me leí el manga del cual se basa esta película, podéis ver la reseña de él aquí. Fue un manga que me gusto, sobretodo por los temas que se trataban, pero no termino de ser de ese tipo de mangas que me llegan al corazón y se quedan para toda la vida, aunque es de los pocos que he leído.

Hace unos días, vi que habían sacado la película así que decidí verla, al menos para pasar el rato y recordar un poco la historia.

La trama de la película, es exactamente la misma que la del manga como es normal. En ella conocemos a Shoko, una chica que es sorda y que empieza en un nuevo colegio. En ese lugar, sus compañeros de clase le empiezan a hacer bullying. Años después, los dos personajes principales se reencuentran y las cosas empiezan a cambiar. 

La película dura poco más de dos horas, y la verdad es que se me ha hecho un poco eterna. La primera media hora de la película, es en la que conocemos a los personajes cuando son pequeños, la cual se pasa bastante rápida ya que hay bastante música y es entretenida. En la segunda y tercera media hora, es en la que hay la trama importante, en la que los dos personajes se vuelven a reencontrar y pasan mil y una cosas. Y, la última media hora, es la más tensa y la más dolorosa, quién haya leído el manga sabrá el porque, y para quién no pues que sepáis que esta parte se os pasará volando porque solo querréis saber como termina.

Como es normal, no se puede poner todo lo del manga dentro de la película, aún así me ha gustado su máxima fidelidad con la historia original, aunque ha habido partes que he echado de menos, pero la verdad es que no es que fueran tan importantes como las que salen en la historia. Lo que sí es verdad, es que hay algunas cosas que no se cuentan, y si has leído el manga pues ya sabes de que va, pero sino quizás no te fijas en ese detalle o algo por el estilo.

Sobre las tramas de la historia, hay algunas que no han aparecido en la película y la verdad es que, como acabo de decir, si no te has leído el manga te pierdes un poco cuando aparece algo relacionado con eso.

Los personajes han sido completamente exactos a como son en el manga, aunque he visto a Ishida un poco más bueno que en el manga, sobretodo en el principio que lo recordaba como un diablillo. Lo mejor de todos los personajes, ha sido que no me ha sorprendido para nada las voces que tenían, cuando me leí el manga tenían pinta de tener las voces que al final les han puesto (me refiero a las voces en japonés, no sé como son en los demás idiomas), así que la voz no me ha parecido para nada rara.

En resumen, ha sido una película que me ha gustado aunque ha sido un poco lenta en algunos momentos, pero perfecta para pasar el rato y ver algo diferente. Creo que el hecho de que sea tan fiel a la historia original ha ganado muchos puntos y la recomiendo, aunque no hayáis leído el manga y quizás os perdáis en algunos casos. Por otro lado, la animación ha sido excelente, igual que los colores que se han usado, las voces de los personajes y la música.

Reseña de película #42 | La cabaña en el bosque

TÍTULO: La cabaña en el bosque

TÍTULO ORIGINAL: The cabin in the wood

DIRECTOR: Drew Goddard

GÉNERO: Terror

DURACIÓN: 95 minutos

SINOPSIS: Cinco adolescentes se preparan para pasar el fin de semana en una aislada cabaña en el bosque, sin medios de comunicación con el exterior. En el sótano encuentran una extraña colección de reliquias y entre ellas, un diario que habla de la antigua familia de psicópatas que ocupó la casa. Lo que no sospechan es que están siendo observados y que están en juego mucho más de lo que nadie sabe.

¡Buenas! En octubre del año pasado hice el reto del miedo, el cual consistía en ver películas de miedo durante todo el mes. Hasta entonces apenas había visto películas de miedo, terror y suspense, y mucho menos sola. Pero, gracias a ese reto, deje de tener miedo a ver ese tipo de géneros yo sola, y al final me acabo gustando tanto que echaba de menos ver ese tipo de películas, así que hoy os traigo la reseña de una película de ese género.

La cabaña en el bosque, conocida por su nombre original como The Cabin in the Wood o como La cabaña del terror para otros países de habla hispana, es una película de terror que se estreno en 2012 en Estados Unidos. Y, fue nominada en cuatro premios aunque no ganó ninguno.

La historia que nos cuentan en La cabaña en el bosque me ha hecho recordar a diferentes películas, por algunas cosas que suceden en la historia, algunas de esas películas son Destino final, El corredor del laberinto, Los juegos del hambre y Viernes 13, para aquellos que hayáis visto la película seguro que les veis el parecido con algunas cosas, pero no las voy a decir por aquí porque no quiero hacer spoilers.

La trama de la historia se puede separar en dos partes: la de los adolescentes y la de los técnicos. Los adolescentes son los que montan una escapada de fin de semana en una cabaña alejada de todo, la cual tiene un lago y un sótano lleno de objetos importantes para la historia. por otro lado, los técnicos son varios aunque hay dos de principales, dos más que no son tan principales y luego un montón que apenas importan, pero en conjunto, todos ellos, son los que guiarán a los adolescentes a seguir ciertos pasos e ir por donde ellos quieren que vayan.

La parte de los cinco adolescentes es la que más sale en la pantalla y la que más profundizamos desde el principio. Nos empieza presentando a los adolescentes, la llegada en la cabaña y como se van dando cuenta de cosas, aunque el que se da más cuenta de todo es Marty, el cual parece que no, pero es el más listo de todos.

En cambio, la parte de los técnicos o científicos, la cual no deja de ser igual o más importante, no se le presta tanta atención como pueda necesitar. Al principio también se nos presentan un poco cada uno y a medida en que transcurre la historia vamos viendo como son cada uno y sus intereses.

Como he dicho, lo más importante es el sótano de esa cabaña ya que esta repleta de objetos. Los jóvenes bajan al sótano ya que los técnicos les incitan a hacerlo, aunque los jóvenes eso no lo saben. Ahí abajo, los cinco empiezan a ver los diferentes objetos y a jugar con ellos. Lo que no saben, es que cada objeto es peligroso y puede hacer mucho daño.

Así que, la trama se basa principalmente en esto y en muertes. Muchas muertes, mucha sangre y mucho gore.

Sobre los personajes, la verdad es que no se profundiza mucho en ellos. Simplemente vemos lo que sucede y somos nosotros los que tenemos que pensar que tal es de tal forma y tal otro de otra. Por ejemplo, como todas las películas americanas tenemos a la rubia popular que sale con el guapo deportista, la rubia tiene una amiga no tan popular, a la cual quiere ajuntar con otro del equipo de su novio. Y, en medios siempre hay algún otro amigo que parece tonto, pero que luego sabe muchas cosas. Así que, no podría decir que los personajes me hayan llenado mucho aunque Marty me ha sorprendido mucho para bien.

Por primera vez, voy ha hacer un pequeño comentario sobre el elenco de la película, cosa que no suelo hacer en las reseñas y es que la sinopsis nos indica desde el principio que son "cinco adolescentes". Pues yo, lo siento mucho, pero los que elegían a los actores, creo que no entendían muy bien la descripción de "adolescentes" porque yo a algunos de ellos les echaba veinticinco años o más. Sé que la mayoría de películas y series no tienen los actores que quieren con la edad que quieren, pero es que en este caso se ha notado demasiado la diferencia de edad.

En resumen, es una película que ha estado bien aunque me ha recordado a diferentes películas a la vez. Y, aunque me gusta la sangre y el gore en este caso creo que no han sabido encontrar la esencia de otras películas que también tienen esas cosas. Por otro lado, aunque había algunos sustos, los únicos que de verdad te asustaban eran los más inocentes de todos.

Pero, lo que más me ha gustado de toda la película y que hace que todo tenga sentido, como veis lo he dejado por el último, es el porqué de que haya esos técnicos haciendo lo que quieren con los adolescentes y cómo lo hacen. Creo que es algo que no me esperaba al empezar a ver la película y ha hecho que sea una película de terror que he visto con otros ojos en comparación a las demás que he visto. Esa parte de la historia es la que ha hecho que la película me gustara más y ha ganado muchos puntos, ya que no ha sido una película típica en que suceden cosas porque sí, sino que tiene todo su sentido.

¡Saludos!

Reseña de película # 41 | Una carta para Momo

TÍTULO: Una carta para Momo

TÍTULO ORIGINAL: Momo e no Tegami

DIRECTOR:  Hiroyuki Okiura

DURACIÓN: 120 minutos

SINOPSIS: Momo es una chica de once años que acaba de trasladarse junto a su madre a la isla de Shio, en el mar interior de Japón. Esto se debe al reciente fallecimiento de su padre en un accidente. La última vez que lo vio tuvieron una discusión y Momo no quiso saber nada de él. Al poco de fallecer, ella encuentra una carta sin finalizar de su padre en la que sólo pueden leerse las palabras “Querida Momo”. Al llegar a la isla y comenzar una nueva vida junto a su madre y tío-abuelos, tratará de encontrar un significado a esas últimas palabras reflejadas en la carta. Poco después de establecerse, comienza a notar unas extrañas presencias y voces. Estas resultan estar provocadas por tres extraños seres que de alguna manera ayudarán a Momo a resolver el significado de esa carta incompleta y afrontar su nueva vida.

¡Buenas! Hoy os traigo la reseña de una película de animación Japonesa, que se llama Una carta para Momo, una película escrita y dirigida por Hiroyuki Okiura. Esta película se estreno en el Festival de cinema Internacional de Toronto en 2011 y se estrenó en Japón en abril de 2012.

Una carta para Momo fue nominada y ganadora en 2012 por el Festival de cinema Futuro de Italia, donde gano como Future Film Grand Prize.

Esta, igual que muchos otras películas de animación Japonesa, tenía muchas ganas de verla desde apenas su estreno en su país natal, es decir desde 2012. Al final he conseguido verla, y me alegro de que la espera haya merecido la pena.

La historia que nos cuenta es algo complicada, ya que conocemos a Momo un chica que ha quedado huérfana por parte de padre, por lo que su madre decide empezar desde cero en la isla de Shio donde vivía su madre de pequeña. Por suerte, en esa isla tienen la compañía de los tíos de su madre, por lo que se les hace fácil adaptarse en ese nuevo hogar. Y, por otro lado tenemos otra trama que esta compuesta por tres personajes, que al principio los vemos como gotas de agua, las cuales son algo molestas para Momo, sobretodo cuando aún no sabe que son.

Me ha gustado como se ha tratado la perdida del padre de Momo, sobretodo el hecho de que ella se sienta mal por lo que le ha pasado y necesite hacerle llegar unas palabras a su padre para decirle lo que no pudo cuando aun estaba vivo. Se expresa muy bien estos sentimientos a la hora de tratar con otras personas y cuando alguien le menciona algo de su padre, se le puede notar en los ojos la tristeza.

Por otro lado, me ha parecido raro que al ser una niña de once años, al llegar al pueblo le costara mucho hacerse amiga de los demás niños. Normalmente los niños se suelen hacer amigos de otros en seguida, por lo que me ha sorprendido un poco que en ese caso la chica estuviese un poco más apartada de los demás niños, algo que me ha parecido bien al ver todas las demás cosas que le suceden a la chica.

Y, finalmente la trama de las tres gotas, es decir de estos tres personajes me ha encantado. Principalmente, porque yo lo veía algo como muy psicológico, aunque luego no era así. Lo que más me ha gustado de estos tres, ha sido el hecho de llevar humor y risas en la película, me ha encantado mucho la forma de ser de los tres, aunque la líen mucho, porque al fin y al cabo le han dado una vida más entretenida además de poder ayudar a Momo en ciertas cosas.

Sobre los personajes me han gustado todos mucho, no hay ninguno que haya odiado. Aunque desde luego, mis preferidos han sido Mame, porque me parece adorable aunque al principio da mal rollo, y por otro lado los dos hermanos del pueblo los cuales son los primeros en tener contacto con Momo, ya que aunque ella no muestre ganas de relacionarse consiguen que termine haciendo amigos.

En resumen ha sido una película, que como he dicho, a valido la pena esperar para ver, aunque apenas sabía de lo que iba ya que quería encontrarme con una sorpresa al verla. Me ha gustado como se ha desarrollado la historia, sobretodo la forma de tratar los sentimientos de una chica tan joven en ciertos aspectos y que sea tan abierta de mente, y haya sido capaz de aceptar las cosas aun con su corta edad. Y, como he dicho el toque de humor de los tres personajes que acompañan a Momo a todos lados, le han dado un poco de gracia a la cosa.

¡Saludos!

Reseña de película #40 | Nerve

¡Buenas! Hoy os traigo la reseña de la película Nerve, la cual esta basada en un libro llamado con el mismo nombre y del que podéis leer mi reseña aquí.

Esta película se preestrenó el 12 de julio del 2016 y se estreno el 27 de julio del mismo año por Lionsgate.

- Título: Nerve

- Director: Henry Joost y Ariel Schulman

- Duración: 98 minutos

La estudiante Venus "Vee" Delmonico (Emma Roberts) recibe un correo electrónico del Instituto de las Artes de California (California Institute of the Arts) recordándole que debe aceptar o rechazar su admisión ese mismo día. Vee quiere dejar su casa, Staten Island, para ir a la universidad, pero siente reparo de contarle a su madre sobre su decisión. Su madre (Juliette Lewis) espera que Vee vaya a una universidad local más asequible, lo que la obligaría a tener que usar el ferry cada día para ir y volver. Esta actitud se debe a que su madre aun está superando la reciente muerte de su hijo, el hermano de Venus.

La amiga de Venus, Sydney (Emily Meade), se hace popular en Nerve: un juego de realidad on-line donde personas se registran como "jugadores" o pagan para actuar como "observadores". Los jugadores aceptan retos de los observadores, recibiendo dinero por completarlos, y cada vez se hacen más peligrosos. Debido a la actitud introvertida de Venus, su amiga Sydney decide hablar con un chico del que Vee está enamorada, J.P., y le cuenta los sentimientos de la chica, pero este la rechaza y ella se marcha de la cafetería donde se encontraban. 

Tras esto, Vee decide registrarse como jugadora en Nerve. Al hacerlo, la página recopila su información de perfiles en redes sociales, así como datos de sus cuentas bancarias, y le explica las tres reglas del juego: todas las pruebas deben ser grabadas con el móvil del jugador, todo el dinero ganado se perderá si el jugador rechaza una prueba o decide abandonar el juego, y ningún jugador puede contar a las autoridades sobre Nerve. 

En su primera prueba, besar a un extraño, conoce a Ian (Dave Franco) y a partir de entonces, los observadores deciden que deben seguir juntos, por lo que se van al centro de la ciudad a cumplir diferentes pruebas. Al llegar a la ciudad, los observadores plantean un nuevo reto consistente en ponerse un traje elegante, tanto Vee como Ian, y al salir de los probadores, su ropa ya no estaba ahí, por lo que tendrán que pensar como salir de la tienda, su plan es de salir en ropa interior de la tienda, cuando salen bastantes observadores los estan grabando, en la motocicleta de Ian hay una bolsa de ropa que es la que se probaron en la tienda.

Como os he comentado antes de ver la película me leí el libro, aunque de ello hace ya poco más de medio año, ya que quería leerlo sin tener luego spoilers de la película.

La historia, igual que en el libro, empezamos conociendo parte de la historia de Vee, la cual quiere estudiar arte pero su madre no quiere y tampoco tienen suficiente dinero. Además conocemos a sus dos mejores amigos, los cuales toman un papel muy relevante en la historia, sobretodo al final de la historia. Por otro lado, conocemos a Ian, un chico que desde el principio lo ajuntan con ella en los retos y de ahí nace una complicidad muy bonita.

Me ha gustado mucho como mezclan la historia con toda la tecnología, viendo los mensajes que se envían, las cosas que ven en internet, los retos que les proponen a los jugadores y como el juego puede saber todo del jugador a través de sus perfiles y las cosas que ve. Por otro lado, en cada momento hay alguna canción, la cual te pone de los pelos de punta pero de buena manera, lo cual hace que la historia sea más entretenida y te enganche más.

Los personajes, igual que el libro me han gustado todos bastante, sobretodo Vee y su forma de ser. Al principio la vemos como una chica tímida y que no consigue lo que quiere, pero en cuanto le proponen jugar al juego, se lanza a todas para poder demostrar que ella puede hacerlo y no necesita a nadie que le ayude. Por otro lado, Ian también me ha gustado mucho, aunque no me gustaba al principio ya que se le notaba que escondía alguna cosa.

Lo que no me ha gustado de esta película es que no ha sido muy fiel al libro, lo único que han tomado prestados son los personajes y las reglas del juego en sí. Ya que, desde el primer reto los dos personajes ya no empiezan igual que en el libro y además van muy rápidos en todo. Si no recuerdo mal, en el libro pasaban unos días mientras iba sucediendo todo, en cambio en la película sucede todo en un día o mejor dicho en una tarde-noche. Además, el final de la historia es totalmente diferente y eso no me ha gustado mucho.

En resumen, aunque no ha sido tan fiel al libro como me esperaba supongo que para darle más emociona a la cosa, ha sido divertido, entretenido y me ha gustado pasar el rato viéndola. Además, lo mejor de todo es la lección que nos intentan dar con la película, en la que nos muestran que con poco que estemos conectados en el ordenador, cualquier que pueda ponerse en él va a poder conocer cualquier cosa nuestra y conocer nuestras aficiones, gustos y sueños.

¡Saludos jugadores!

Reseña de película #39 | Train to Busan

¡Buenas! Hoy traigo la reseña de una película que conocí gracias al blog de A shine like star, podéis ver su reseña de esta película aquí porque ya os digo que la suya es mucho mejor que la mía, ya que lo cuentan mucho mejor y hay mucha más información de la película, además de que va a hacer que os entren muchas ganas de verla.

Train to Busan es una película de Corea del Sur de género de terror y de apocalipsis zombie. La cual ha sido dirigida por Yeon Sang-ho, y se estreno en el Festival de Cannes 2016 el 13 de mayo. Y, una de las cosas más importantes de ella es que, en 2016, llegó a convertirse en la película coreana la cual rompió el récord en audiencia con más de 10 millones de espectadores.

- Título: Train to Busan (부산행)

- Director: Yeon Sang-ho

- Género: Terror y apocalipsis zombie

- Duración: 118 minutos

Seok-Woo es un hombre divorciado que planea llevar a su hija Soo-an, quien está de cumpleaños, a reunirse con su madre en Busan. Ellos abordan un tren KTX en una estación en Seúl, en el cual también viaja mucha gente.

Momentos antes de que el tren parta, los pasajeros se enteran de misteriosos y violentos sucesos que ocurren por todo Corea. Mientras, una joven aborda el tren con una evidente herida de mordida en su pierna, quien repentinamente se desmaya y al poco tiempo se convierte en zombie, desencadenando terror, confusión y una dramática lucha por sobrevivir mientras la infección zombie se extiende por todo el tren.

Seok-Woo y Soo-an junto a Sang-hwa, su esposa embarazada Sung Kyung, los estudiantes Young-gook y Jin-hee, el egoísta y controlador CEO Yong-suk, un vagabundo que se colo en el tren, las ancianas hermanas In-gil y Jong-gil, el asistente de tren Ki-chul, y el conductor del tren deberán unir fuerzas y luchar contra los zombies a medida que el tren avanza con dirección a Busan, lugar donde se cree estarán a salvo, pero demasiados obstáculos se interponen en el camino.

Esta ha sido mi primera película de Corea del Sur que me veo y, viendo el nivel de esta, creo que no va a ser la última que vea.

En los primeros minutos de la película, conocemos a los que van a ser los personajes principales y más importantes de la historia, que son Seok-Woo y su hija Soo-an. Él esta siempre muy pendiente de su trabajo, por lo cual deja a parte a su hija y la algo abandonada. Soo-an por su cumpleaños desea ir a Busan donde vive su madre y poder estar con ella, así que Seok-Woo, por un día, tiene que dejar aparte su trabajo para poder llevar a su hija junto con su madre. A partir de ahí, cuando ya están en el tren, varios pasajeros se dan cuenta de los disturbios que hay fuera de él, pero no les hacen mucho caso hasta que varios pasajeros son infectados. Así pues, la historia gira entorno a la supervivencia de este padre e hija, junto con otros personajes.

Nunca he sido de historias de zombies y cosas por este estilo, por lo cual no tenía muchas expectativas a esta película. Pero, a medida que pasaban los minutos, era imposible no ir subiendo las expectativas en ella. Durante cada segundo hay mucho suspense, ya que tienes la duda de quién será el siguiente contagiado y si los personajes que aprecias acabaran igual o podrán sobrevivir. Es una película que no me ha dejado respirar en ningún momento, ya que la acción esta en cada segundo y te impide dejar de verla.

Sobre los personajes hay un poco de todo, y quizás uno de los que más me ha gustado ha sido Seok-Woo, aunque al principio me parecía un personaje que solo pensaba en él. Pero a partir del ataque zombie, nos muestra que no es quién pensábamos que era, y nos enseña que es capaz de hacer todo lo posible e incluso lo imposible para salvar a su hija. Por otro lado, tenemos a la pareja compuesta por Sang-hwa y a su mujer embarazada Sung Kyung, al principio el marido no me cae muy bien ya que es un poco borde, pero a medida que transcurre la historia me empieza a caer bien, y la mujer me ha gustado mucho ya que se ha portado muy bien con la niña. Otra pareja que tenemos es la compuesta por dos estudiantes, y es una de esas parejas que me habría gustado ver como era su vida anterior antes de esta historia, porque tiene pinta de ser un shojo en toda regla. Por otro lado, tenemos a dos hermanas mayores, las cuales yo al principio no las veía tan mayores, y estas me han encantado sobretodo la última vez que salen. Y, finalmente el personaje que menos me ha gustado ha sido Yong-suk, ya que es un personaje muy egoísta y que intenta hacer todo lo posible para salvarse a si mismo, sin pensar en los demás, es un personaje que preferiría que no estuviese.

En resumen, es una película que os recomiendo sin duda porque os va a gustar mucho. Os va a mantener en tensión en todo momento y además las historias que tenemos en ella os van a cautivar.

¡Saludos!

Reseña de película #39: Frágiles

¡Buenas! En octubre hice el reto del miedo, en el cual me propuse ver varias películas de miedo/terror. Hasta entonces no me había atrevido a ver películas de ese género sola, y gracias a ello le perdí el miedo e incluso me he aficionado. Así que decidí ver otra película que tenía pendiente, de este tipo, la cual hacía años que tenía en la estantería pero no me atrevía a verla. ¡Así que aquí tenéis la reseña!

- Título: Frágiles.

- Director: Jaume Balageró.

- Género: Terror y suspense.

- Duración: 93 minutos.

La historia transcurre en Mercy Falls, un hospital infantil situado en la Isla de Wight (Gran Bretaña). Este lugar tiene que cerrar sus puertas después de muchas décadas en funcionamiento. La mayoría de los empleados (médicos e enfermeras) han sido despedidos, e intentan terminar los últimos preparativos para el abandono del lugar con el mínimo de personal. Por esta razón, llega una nueva enfermera llamada Amy, la cual cubre el turno de noche, ya que la anterior enfermera lo dejo.

Cuando Amy llega al hospital, ya tan sólo quedan ocho niños, que son los que tienen problemas pulmonares y serán los últimos en abandonar el hospital.

Amy, en seguida se da cuenta de que alguna cosa rara esta pasando en ese hospital. Los niños lo notan, sobretodo Maggie, una niña muy especial con una enfermedad muy mala. Maggie habla de una tal Charlotte, con la cual se comunica a través de unos cubos de juguete que tienen letras. Charlotte, es conocida por la niña mecánica. Pero, los niños de ahora no son los únicos que han hablado de ella, sino que también lo han hecho niños del pasado. Por lo cual, Amy, empieza a darse cuenta de que esa persona no es de este mismo mundo.

"No es en dónde murieron o en dónde vivieron, es mucho más sencillo,

se quedan en el lugar que aman."

Lo que más me esperaba de esta película era miedo y muchos sustos, ya que así es como me la habían descrito. Pero no, al fin y al cabo no pasa nada de eso.

La trama de este film es bastante sencilla: un hospital que tiene que ser abandonado y de repente empiezan a pasar cosas raras, las cuales no tienen ningún tipo de sentido. Los niños saben de que se trata y los mayores no quieren creerse que eso es verdad, e intentan hacerles creer que es fruto de su imaginación.

Al final de la película, que es cuando el doctor y los demás adultos empiezan a entender que todo eso es verdad, es cuando se descubre todo acerca de la tal Charlotte y de lo que sucedió. La historia de esta, la cual representa que es la persona que hace daño a los niños y les asusta, me recordó a la película "La ouija", porque nos hacen pensar en todo momento que Charlotte es una persona en concreto y luego es otra.

En resumen, la película no esta mal, es entretenida y esta genial para pasar el rato, aunque de mientras estés haciendo otras cosas. Pero ya os digo, no esperéis que sea una gran película que recordéis toda la vida como si no hubiese ninguna otra mejor.

¡Saludos frágiles!